客家传统服饰装饰浅析

  服饰文化是人类物质创造与精神创造的结晶。客家传统服饰文化是客家人几千年来的历史积淀,是客家民系人文精神与审美价值的显性表现。现今对客家相关领域的研究数不胜数,领域宽泛,但是就客家服饰中所出现的装饰手法这一方面并没有过多研究。通过对客家服饰的整体了解,查找客家服饰文化与其他民族服饰相关文献资料并进行对比研究,分析客家服饰与中原服饰的继承与变化关系,揭示客家民系在历史的变迁下所包含在服饰装饰中的独特客家人文精神。

  1. 客家传统服饰装饰手法的源流与特征

  客家民系源自中原,从属于汉族。客家服饰的大部分装饰手法也同样来源于中原,历史记载中的中原服饰相对客家服饰而言样式更为华丽,色彩更为丰富,装饰手法更为繁杂,装饰面积也更夸张一些。作为一个地区发展的最外在、最显性的标志,中原地区的传统服饰不论从整体还是细节来说都较为华丽。明快鲜艳的服饰色彩展现了中原人民的热情奔放,现今所能发现的中原服饰的色彩搭配运用的对比色较多,常用红底绿花、蓝底红花、黑底红花等颜色鲜明的搭配[1]。又因中原地区浓厚的等级制度,深沉质朴的颜色也使用频繁,如藏青、藏蓝、黑灰色系等。从装饰手法来看,中原地区服饰装饰较传统客家服饰更为繁杂,特别是皇室贵族的服饰装饰可以称作是最精湛的技艺。历代皇室贵族服饰中的装饰手法有镶、嵌、绲、刺绣等,客家作为中原汉族民系的重要一支,其传统服饰同样具有这些装饰手法。

  客家人从中原迁徙而来,最终聚居于赣闽粤地区,历史的变迁使得客家服饰在保留原有中原服饰特色的同时又与当地少数民族服饰相结合,客家服饰的变化影响促使其形成了独具特色的服饰装饰文化。服装的装饰手法有两种,一种是平面装饰手法,另一种是立体装饰手法。平面装饰手法主要有图案装饰、色彩搭配和印染,立体装饰手法主要有雕刻、塑造、镶嵌、编织、提花等。客家传统服饰装饰手法以刺绣、印染、银饰为主,铺之以布贴、镂空等技术。

  2. 客家传统服饰中的平面装饰

  客家人是由历史的战乱和自然灾害产生的多次从中原向南方移民的热潮下形成的一个汉族民系,服饰装饰很大程度上都保留有中原服饰装饰的特色,但也减少了一些中原服饰装饰过于繁杂的特点。客家服装装饰趋于简单,色彩装饰和印染为客家平面装饰的主要方法。

  2.1 色彩装饰

  从色彩装饰来看,在中原服饰色彩的鲜艳颜色和素雅颜色中,客家人选择保留后者。其主观原因在于历史迁徙的颠沛流离让客家人渴望安定并向往和平的生活,他们将大自然中蓝的天、白的云、黛色青山、黑褐土壤等这些蓝、白、灰、黑随处可见的颜色运用到客家服饰中去。这些受尽磨难、远离故土的人们也将怀乡念祖的情怀寄寓到这些不事张扬的色彩中,迁徙后的他们在陌生的异族他乡,做客于此也必然在当地人面前低调行事,而朴素的颜色是为了让人觉得老实本分,受到传统儒家思想的客家人们也确实如此。其客观原因即客家人迁徙后的聚居地赣闽粤地区,这里盛产靛蓝,客家人就地取材将蓝色调制不同高纯度、低明度的蓝色[2]。